Anais dos Seminários Internacionais de Estudos de Linguagens e das Semanas de Letras - FAALC/UFMS | E-ISSN: 2675-7419

O SUJEITO REALIZADO DA PRÁTICA RELIGIOSA NOVENA PERPÉTUA

Renan Ramires de Azevedo — 2023-09-05

Este artigo expõe um estudo apresentado em forma de comunicação no Seminário Internacional em Estudos de Linguagens e Semana de Letras, da UFMS, na edição de 2022. Nesta comunicação, a partir do método teórico da Semiótica Discursiva, de Greimas (1966), apresentamos análises das Cartas que são lidas na Novena de Nossa Senhora do Perpétuo Socorro, prática religiosa popular ocorrente em variadas cidades do Brasil. Dessa maneira, os dados desta pesquisa, qualitativa-interpretativista, apresenta resultados parciais de uma pesquisa em andamento de mestrado que busca identificar como se constroem os sentidos das práticas católicas de Nossa Senhora – tendo como recorte Nossa Senhora do Perpétuo Socorro: denominação mais internacionalizada da contemporaneidade (SHNEIDER, 1991). Sobre a análise, utilizamos os recursos do nível narrativo do percurso gerativo de sentido, mais especificamente, no que se referem às questões de con/disjunção do sujeito com o objeto-valor que a narratividade desses textos evidenciou. Os resultados constatados demonstram que a narratividade recorrente nas Cartas de Agradecimento materializa que os sujeitos atualizados, até então enunciatários da novena, perpassam um percurso narrativo o qual, anteriormente disfórico, em disjunção ao objeto-valor da graça desejada passam a ter conjunção ao objeto-valor, assumindo um perfil de sujeitos realizados.

40 ANOS DE TRANSGRESSÃO

Dênis Angelo Ferraz — 2023-09-05

Com este artigo objetiva-se uma leitura crítica biográfica fronteiriça, a partir do processo de composição literária do intelectual mineiro Silviano Santiago, em um balanço que leva em conta os 40 anos da obra Em liberdade (1981), para, assim, compreender como se dá nesse processo, a inserção fisiológica do próprio intelectual, e como tal compreensão colabora para a leitura de seu perfil intelectual. Neste intento pauto-me nos estudos biográficos fronteiriços, com base em pesquisa bibliográfica, engendrando reflexões angariadas por leituras de cunho descolonial sobre o fazer poético do escritor mineiro, articuladas a reflexões trazidas a partir dos processos de criação trabalhados por Santiago na publicação intitulada Fisiologia da composição (2020). Tais reflexões possibilitam também, a refletir sobre as características que levam o mineiro a se debruçar sobre o que vem denominando de grafia-de-vida, em vez de utilizar o termo biografia. Assim, infere-se, a partir da realidade de nossos dias, como tal pensamento reverbera hoje, 40 anos após a publicação da obra supracitada, apontando assim, como o papel do intelectual pode ser transgressor, sobretudo em épocas de autoritarismo. Para erigir tal reflexão, convoco autores que dão base conceitual à proposta, tendo a fisiologia da composição como conceito pensado como uma escrevivência transgressora.

PROCESSOS CRIATIVOS DA CANÇÃO

Laís Fujiyama — 2023-09-05

Este artigo é fruto do projeto de pesquisa intitulado “Processos criativos da canção: Uma proposta de análises sistemáticas de canções brasileiras compostas para voz e violão a partir da perspectiva da performance musical”. Aqui, por meio do recorte feito a partir da canção O ronco da cuíca, de João Bosco, investigamos os elementos dos processos criativos do compositor e suas relações com os aspectos literários da obra musical. A metodologia utilizada é o modelo de análise semiológica tripartite de Nattiez, evidenciando os processos poiéticos indutivo e externo. Como fonte primária para a análise poiética externa temos a entrevista do próprio João Bosco sobre o processo criativo desta canção ao canal Violão Ibérico. A articulação entre o conteúdo da entrevista com os conceitos sobre o cancionista (Wisnik, Tatit e Costa), ancorados na análise imanente (Nattiez, Teixeira) e de poiética indutiva (Nattiez) resultam na descrição dos caminhos da criação musical do compositor João Bosco, tais como: intenções de uma estética que passa pelo ritmo afro, pela característica narrativa e cênica do cancionista, pela potência da performance enquanto elemento criativo e pelo sonoridade de uma harmonia aberta que gera ambiguidade sonoro, ao mesmo tempo que serve como ponto de elisão entre os discursos textuais e musicais.

EXERCÍCIOS DE NARRATIVAS AUTOBIOGRÁFICAS DE UMA CRIANÇA-MULHER-MÃE-EDUCADORA EM SUAS PRÁTICAS POLÍTICO-PEDAGÓGICAS COM E NA NATUREZA

Mirian Lange Noal Lange Noal — 2023-09-05

A pesquisa focalizou o brincar livre com a natureza, como direito das crianças pequenas. Das inquietações pessoais, foram gestadas as perguntas: Como as experiências vividas no decorrer da história de vida de uma criança-mulher-mãe-educadora gestam sensibilidades de estar com e na natureza, exercitando a liberdade e a escuta com as crianças pequenas? Qual educação infantil as crianças querem e têm direito para se conectarem com as suas humanidades? Na sequência, o objetivo foi compreender as nascentes de uma proposta de educação infantil que se abre para experiências político-pedagógicas a serem vividas com as crianças, em espaços externos e com a natureza, na cidade de Bonito/MS. O percurso se fez por meio de narrativas autobiográficas, com foco na organização das cidades e no brincar livre na e com a natureza. A pesquisa de campo foi realizada em uma instituição educativa, a qual tem como proposta político-pedagógica o brincar livre e a escuta sensível. As narrativas autobiográficas evidenciaram a importância da conexão da mulher-educadora com a criança que nela habita para estar, efetivamente, com as crianças pequenas sem exercer o adultocentrismo. A pesquisa de campo gestou esperança, com o registro de crianças pequenas brincantes que vivem as suas infâncias com e na natureza.

DES-TECER O ESTADO COLONIAL

Júlia Evelyn Muniz Barreto Guzman — 2023-09-05

EEste trabalho tem como objetivo refletir acerca de como a mudança do antigo Estado Uninacional para o atual Estado Plurinacional, na Bolívia, corrobora as práticas descoloniais que os corpos bolivianos vêm praticando ao longo dos séculos. A metodologia utilizada para o desenvolvimento desta pesquisa é de caráter eminentemente bibliográfico, justificando-se na constatação sobre como o termo Plurinacionalidade, dentro de nosso lócus, América do Sul, é pautado no reconhecimento de nossa realidade fronteiriça em que nacionalidades indígenas, negras, mestiças e brancas existem e convivem. Assim, ainda que isso não seja oficialmente reconhecido, praticamente todos os países da América do Sul são plurinacionais. Como resultados, observamos que a ideia de nação, como conceito do Estado colonial moderno, ou seja, do Estado uninacional, é invertida e passa a ser entendida, a partir de alterações em sua estrutura e nos moldes de desenvolvimento, com base em epistemologias advindas dos ancestrais indígenas. O Estado reivindicado por indígenas e/ou afrodescendentes é um horizonte que preza a pluriversalidade ante um abstrato universal empregado. A partir de teorizações que des-tecem os resquícios coloniais dentro do antigo Estado Colonial presente na Bolívia e re-tecem garantias e leis estabelecidas pela Constituição do Estado Plurinacional, buscamos refletir sobre como essa mudança alterou a estrutura étnica racial e o convívio dos corpos em meio às diferenças sem ignorá-las, rastreando suas consequências. Para tal, nos valemos de teorizações advindas de teóricos como Walter Mignolo (2015), Silvia Rivera Cusicanqui (1993) Catharine Walsh (2019), dentre outros.

DOS VERSOS PARA REGURGITAR

Erick Vinicius Mathias Leite — 2023-09-05

Fábio Gondim, em seus Versos para lamber (2017), prepara uma verdadeira experiência gastronômica e literária, composição elaborada pela inclinação sinestésica do poema e da temática alimentar. Outrossim, o ato de lamber e a sensorialidade do paladar são evocados inclusive na partição dos textos e na editoração do material. Contudo, o livro guarda uma segunda experiência escondida pela viagem sensorial: o repugnante e o asqueroso contidos no vocabulário escatológico do poeta. Nosso objetivo, neste artigo, é analisar essa mão dupla da poética do nosso corpus, em uma abordagem panorâmica do texto, buscando desvendar essa meta-poética gastronômica (MONTANARI, 2009; SAVARIN, 1995) e escatológica (HUGO, 2002; BAKHTIN, 1999) de Fábio Gondim (2017).

LETRAMENTO TEATRAL CRÍTICO

Lindomar Cavalcante de Lacerda Lima — 2023-09-05

A língua por sua característica fluída e elástica permite um diálogo profícuo com áreas outras do saber linguístico tais como os estudos socio discursivos e os estudos da linguagem observa-se que este diálogo pode ser um dos aspectos de um possível ponto de partida para privilegiar a formação de leitores. Isso posto, a seguinte pesquisa inscreve-se no campo da Linguística Aplicada Crítica, sendo de caráter qualitativo interpretativista (BORTONI-RICARDO, 2008), do tipo pesquisa-ação (THIOLLENT, 2011), realizada com alunos e alunas dos 6º anos do Ensino Fundamental II da Escola Estadual Municipal Rafaela Abrão, localizada no município de Campo Grande, no estado de Mato Grosso do Sul. Este é um recorte de uma tese de doutorado em andamento, a qual apoia-se em uma perspectiva linguística tangenciada por uma abordagem teatral pós-dramática que ultrapassa as margens de conceitos gramaticais, buscando uma proposta metodológica outra, o letramento teatral crítico, visto que a língua se realiza no seu uso, nas práticas sociais nas quais os indivíduos se apropriam de seus conteúdos, transformando-os em conhecimento. Portanto o ensino de língua inglesa suleado por uma perspectiva dramática descarta tudo o que não tem sentido nas metodologias outras voltadas ao ensino de línguas, ou seja, ao cruzarmos os letramentos críticos com o teatro pós-dramático em uma aplicação prática, deixamos o ensino de línguas em sala de aula mais lúdico, e desse cruzamento nasce um novo fazer pedagógico o letramento teatral crítico.

MULTILETRAMENTOS NA DISCIPLINA DE EDUCAÇÃO FÍSICA

Leila Cardoso Machado — 2023-09-06

Dentre as inovações propostas pela Base Nacional Comum Curricular - BNCC, está a inclusão da Educação Física como parte integrante na área da linguagem. Diante disso, este estudo teve como objetivo geral dialogar sobre a percepção dos professores de Educação Física na Rede Municipal de Ensino em Campo Grande – MS (REME/CG), frente a inovação curricular com base no documento norteador do governo Federal, no que tange a disciplina e os multiletramentos. Os objetivos específicos consistiram em compreender como os professores de Educação Física têm participado e se envolvido no processo de implementação da Base Nacional Comum Curricular - BNCC (BRASIL,2017), juntamente com a prática dos multiletramentos nas escolas da REME. Trata-se de uma pesquisa de caráter exploratório. No processo de geração de dados, utilizei estratégia secundárias acerca dos documentos oficiais, pesquisa bibliográfica, bem como, um questionário semiestruturado com perguntas abertas e fechadas pelo “google forms” realizado com 112 professores de Educação Física no ensino fundamental I. A discussão foi pautada em estudos da área da linguagem e formação continuada com ênfase nas averiguações sobre multiletramentos e a Educação Física Escolar. Diante do material analisado foi possível concluir que, as percepções dos docentes da área de educação física quanto a inclusão da disciplina na área de linguagem ainda requer maiores discussões, pois a implementação da BNCC ainda não foi efetivada dadas as limitações do período pandêmico, contudo, as primeiras ações que envolvem os ajustes nos projetos políticos pedagógicos estão sendo desenvolvidas, assim como, a formação continuada visando atualizar o educador quanto aos multiletramentos. Os professores estão buscando conhecimento e aprimoramento para que possam agregar as novas modalidades de linguagem nas práticas pedagógicas.

O TEXTO COMO MATERIAL COMPOSICIONAL EM GOT LOST, DE HELMUT LACHENMANN

Lucas Mateus Silva — 2023-09-06

O presente trabalho integra uma pesquisa cujo objetivo é analisar a construção do instrumento vocal na música contemporânea, partindo dos pressupostos do compositor alemão Helmut Lachenmann (1935). Nesse sentido, propomos uma investigação acerca das estratégias adotadas pelo compositor para a realização musical do texto de acordo com as possibilidades da voz; para tal, partimos de sua obra Got Lost (2008), onde analisamos o fragmento do poema Todas as cartas de amor são ridículas, de Álvaro de Campos – um dos três textos utilizados por Lachenmann no corpo composicional da peça. Como referencial de análise, utilizamos as proposições de Luigi Nono (em Música e Texto) e Mário de Andrade (em Os compositores e a língua nacional), buscando compreender de que maneira Lachenmann lida com os desafios de adaptação da língua portuguesa em sua obra.

DES-PENSANDO O MODERNISMO BRASILEIRO A PARTIR DE SILVIANO SANTIAGO

Pedro Henrique Alves de Medeiros — 2023-09-06

Este trabalho tem por objetivo propor uma leitura de perspectiva descolonial do modernismo brasileiro simbolizado pela Semana de Arte Moderna ocorrida em 1922. Para isso, tendo em vista que a presente discussão está circunscrita pelo projeto maior de tese atravessado pela presença do escritor e crítico Silviano Santiago, utilizarei como ponto de partida tanto ensaios do referido intelectual quanto os conceitos de des-pensar de Boaventura de Sousa Santos e das opções descoloniais de Walter Mignolo. Nesse intento, compreendo que a premissa basilar das reflexões pode ser entendida através do que Mignolo (2008) conclamou de aprender a desaprender para re-aprender muito do que aprendemos e, sobretudo, o que nos ensinaram sobre como aprender, aqui, em especial, no que se refere ao modernismo.

A DOENÇA COMO METÁFORA EM PHILIP ROTH E SAMUEL RAWET

Mariana Alice de Souza Miranda — 2023-09-06

Este ensaio é um breve recorte da dissertação “A doença como metáfora em Philip Roth e Samuel Rawet”. Nossa hipótese é a de que nos textos desses autores a doença, a melancolia e a degenerescência são representadas alegoricamente, a fim de expressar o que a psicanálise freudiana entende como o conflito primordial do ser humano: a tensão entre as forças da pulsão de vida (Eros) e da pulsão de morte (Thanatos). A partir de uma leitura benjaminiana, essas narrativas colocam em questão o declínio da experiência e da tradição na modernidade, a impossibilidade de se transmitir experiências autênticas e de se afirmar um único significado, eterno e universal. A narração, nesse sentido, deixa de ter um caráter coletivo, em que as experiências eram passadas de geração em geração para dar lugar à narração da vida de um sujeito solitário que luta pelo sucesso em uma sociedade marcada pela concorrência. Dessa forma, as obras de Roth e de Rawet representam o desencantamento do mundo na modernidade, e é essa desvalorização do mundo aparente e a morte do sujeito clássico que fazem ressurgir a forma alegórica como Walter Benjamin a definiu, a saber, que a alegoria manifesta a fragmentação do real. Nosso ensaio é baseado nos estudos de Walter Benjamin, Freud, Betty Fuks, Jaime Ginzburg e Susan Sontag.

LITERATURA E DANÇA EM MANOEL DE BARROS

Maria Helena Santana Moreira — 2023-09-06

Este trabalho pretende elaborar considerações de natureza comparatista acerca das relações intermidiáticas existentes entre a poética de Manoel de Barros e o espetáculo de dança contemporânea Dialeto Manoelês. O estudo comparatista entre literatura e dança aqui apresentado buscará tecer reflexões relativas aos estudos das possibilidades intermidiáticas existentes entre as duas obras, assim como quanto às discussões referentes à escassa produção de referenciais teóricos no campo dos estudos intermidiáticos abrangendo a dança e a literatura. As pesquisas sobre relações intermidiáticas propostas por Rajewsky, Clüver e Ravetti serão articuladas com os escritos de Simone Ribeiro de Oliveira acerca dos estudos comparatistas. No campo da dança, os fundamentos da dança contemporânea e suas origens serão abordados de acordo com os textos de autores tais como Bourcier, Louppe, Vianna e Silveira, entre outros.

ANTOLOGIA DOS ESCRITOS DE MARIA DA GLÓRIA SÁ ROSA NA REVISTA DA ACADEMIA SUL-MATO-GROSSENSE DE LETRAS

Samara de Sousa Moreira — 2023-09-06

A professora Maria da Glória Sá Rosa foi uma importante figura em Mato Grosso do Sul, dedicando grande parte de seu tempo em vida à docência, à escrita e ao desenvolvimento cultural do jovem estado. No campo da educação, atuou como professora e fundadora de várias instituições relevantes, promovendo a cultura do estado, não só por meio de eventos e incentivo aos artistas locais, mas também na política. O presente artigo está vinculado a um projeto de Iniciação Científica desenvolvido no Curso de Letras da Universidade Estadual de Mato Grosso do Sul (UEMS) e ao Acervo Maria da Glória Sá Rosa, com o objetivo de registrar a memória cultural e literária da Profa. Glorinha, como ficou conhecida. Parte-se da hipótese de que suas obras são um importante legado para compreender a formação identitária de Mato Grosso do Sul. A metodologia adotada consiste em pesquisar a bibliografia e obra da autora; realizar o levantamento e consulta de seus escritos na Revista da Academia Sul-Mato-Grossense de Letras; analisar alguns dos textos selecionados para o corpus, com base na perspectiva dialógica da linguagem e nas noções de sujeito, memória e identidade, passando pela linguagem, que constitui o modo pelo qual a autora representou a si mesma e a cultura local, deixando um legado inestimável às futuras gerações.

PROCESSOS FONOLÓGICOS PRESENTES NOS FRASEOLOGISMOS EM CANÇÕES SERTANEJAS ATUAIS

Juliana Aparecida Barbosa do Nascimento — 2023-09-06

O presente artigo tem como objetivo analisar as unidades fraseológicas e verificar os processos e variações fonológicas existentes em algumas canções sertanejas mais reproduzidas na plataforma YouTube entre os anos de 2020, 2021 e 2022, uma vez que buscamos canções que tivessem uma alta frequência de ouvintes. Primeiramente, 16 canções do estilo musical sertanejo universitário foram selecionadas seguindo o critério de terem sido reproduzidas por mais de 12 milhões de usuários do site YouTube. Essas canções foram analisadas com o intuito de identificar e coletar as unidades fraseológicas. Em seguida foi realizada uma análise minuciosa em busca dos processos fonológicos presentes nessas unidades. Esperamos contribuir com este trabalho aos estudos da Fraseologia, a partir de um viés de análise fraseológica aliada à fonológica.

SOBREVIVENDO NO INFERNO E A EMERGÊNCIA DA RAZÃO SUBALTERNA

Indaya de Souza Nogueira — 2023-09-06

O presente trabalho tem por objetivo apresentar um estudo da obra Sobrevivendo no Inferno, dos Racionais Mc's, e sua relação com o conceito de razão subalterna (MIGNOLO, 2003) a partir da crítica biográfica fronteiriça (NOLASCO, 2010). A obra de Racionais Mc 's foi escrita na década de 1990, marcada pela violência organizada e direcionada à população negra marginalizada, em eventos como o Massacre do Carandiru e a Chacina da Candelária. Dentro desse contexto, o grupo de rap identifica em suas letras o gerenciamento da miséria por meio da violência e emerge no cenário cultural nacional, despertando uma geração que se via sem saída e trabalhando no processo de autorreconhecimento das periferias brasileiras, alcançando sua maturidade estética e crítica com o lançamento de Sobrevivendo no Inferno em 1997, que foi posteriormente transcrito no formato de poesia em 2018, pelo professor Acauam Silvério de Oliveira. Desse modo, partindo do conceito de razão subalterna (MIGNOLO, 2003, p. 139) e à luz da crítica biográfica fronteiriça (NOLASCO, 2010) objetivamos refletir a sobre a emergência dos intelectuais Racionais Mc 's no cenário cultural brasileiro a partir do seu biolócus (SOUZA, 2021) e de sua escrita autobiográfica. O recorte dessa teorização conta com as seguintes obras: Narrativas Impuras (2021) de Eneida Maria de Souza, Histórias locais/projetos globais (2003) de Walter D. Mignolo, Sobrevivendo no Inferno (2018) de Acauam Silverio de Oliveira/ Racionais Mcs, e CADERNO DE ESTUDOS CULTURAIS (2010).

O USO DAS INTERFACES ON-LINE NO ENSINO REMOTO EMERGENCIAL E A OBJETIVAÇÃO DE PROFESSORES

Maria Eduarda Toluz Medeiros Nogueira — 2023-09-06

No rol das publicações em redes sociais, durante o Ensino Remoto Emergencial (ERE) e no que concerne ao exercício pedagógico, a maneira como os professores utilizaram as interfaces on-line e o próprio desconhecimento das formas de uso de plataformas digitais centralizaram críticas de diferentes ordens. Depois de observar o processo descrito, neste exercício analítico, proponho, através do arcabouço teórico-metodológico da Análise do Discurso de linha francesa, afinado aos estudos de Michel Foucault, analisar a objetivação de docentes em publicações feitas por estudantes no Twitter, sobretudo ao se referir aos métodos de ensino, em postagens referentes aos dois anos de distanciamento físico. Conforme a metodologia que ampara o recorte, o estudo é de natureza qualitativa. Analiticamente, merece ênfase a percepção de que, ao aplicar mídias digitais nas rotinas acadêmicas, os limites das práticas adotadas sob a nomenclatura do letramento digital se dispersaram, confundindo-se, por vezes, com a modalidade de ensino da Educação à Distância (EAD). Dentro dessa perspectiva e levando em consideração a gama de possibilidades que emergiram nos enunciados em rede, além de novas normas vigentes, entendo que colocar os docentes nos papéis de incapazes pedagogicamente, e fixados em uma pressuposição teatral, colabora para a desvalorização da área.

LITERATURA E PINTURA

Leonardo Alexandre Passos Noronha — 2023-09-06

O presente trabalho analisa a relação entre a literatura e a pintura a partir da observação do pós-guerra civil na Espanha. Para tal, a compreensão intermidiática associada à história, à filosofia, a psicanálise e à sociologia, de forma interdisciplinar, procura o entendimento em torno da barbárie perpetrada pelos totalitarismos do século XX. Observa-se que o franquismo tinha como objetivo a dissolução da liberdade e da subjetividade, fazendo da população uma massa amorfa e misturada. Assim, inspirado pela dor, Picasso fez de sua obra cubista um retrato da atrocidade e um monumento de denúncia e revolta que, também, ficou para a memória como um alerta da bestialidade humana. Orwell, com extrema maestria, analisou a Guerra Civil Espanhola relatando suas experiências de combate. Da mesma maneira, Laforet fez um retrato do período em uma Barcelona abandonada no vazio sepulcral de uma cidade quase fantasma. O fenômeno do fascismo tem raízes profundas na história do Ocidente. Imaginar que a barbárie não se restringe a um momento histórico da humanidade, e que ela não é fruto, somente, da ganância e crueldade de alguns homens, nos faz questionar não só a ética de nosso tempo, mas também a falha do projeto civilizacional previsto pelos Iluministas diante do sonho do progresso. Dessa forma, o estudo aborda a intermidialidade entre literatura e pintura ao explorar a história da relação entre as artes, a crítica ao franquismo na obra Guernica, de Picasso, e nas obras de Laforet e Orwell, tendo como objetivo demonstrar os perigos do totalitarismo e a urgente necessidade de cuidado para que a tragédia não se repita em nosso tempo.

A FOME TEM CORPO SOCIAL E POLÍTICO

Marina Noronha — 2023-09-06

O artigo propõe uma discussão teórica sobre a presença da fome como uma ferida colonial consequência de uma injustiça social, política e epistêmica damatriz colonial de poder. Nesse sentido, o diálogo efetuado é construído a partir do corpo epistêmico fronteiriço entendendo que tal corpo esbarra no projeto da modernidade. O corpo fronteira é um corpo que (re)significa formas de ser e estar no mundo por estar apoiado em seu lócus de enunciação, a fronteira-sul, com sua própria história e memória subalterna latinas. Tais afirmações críticas serão desenvolvidas sob a égide da crítica biográfica fronteiriça (NOLASCO, 2015) por nos ajudar a pensar melhor a partir de uma teorização fronteiriça que está em contraposição às imposições de pensamentos teóricos e conceituações modernas. Logo, no âmbito das políticas sociais internas, nunca alcançaram as necessidades dos corpos e lugares da exterioridade, dos sujeitos da diferença que continuam não contemplados. Nesse caso, o trabalho pautado na teorização fronteiriça e nos conceitos de “corpo fronteira”, “ferida colonial”, “exterioridade” e a “fome” consiste em tratar a ferida colonial presente nos corpos e lugares não lembrados pelos projetos hegemônicos. Ainda como desdobramento crítico a partir da teorização em reflexão conta com a obra A hora da estrela (2020), de Clarice Lispector, por encenar na narrativa do livro um corpo fronteiriço e faminto como o de Macabéa, e que pode ser entendidos como retrato de muitos outros corpos pensados de dentro do próprio Brasil, corpos de “uma subclasse de gente mais perdida e com fome” (LISPECTOR, 2020. p. 30), iguais àquelas gentes com fome amarela, sentida repetidas vezes por Carolina Maria de Jesus.

O SINISTRO NA LITERATURA DE HORROR

Bella Beatriz Martins Gomes de Oliveira — 2023-09-06

Na literatura de horror, o sinistro é uma variedade da experiência estética que altera aquilo que é conhecido, tingindo-o com os tons do desconhecido para se tornar perturbador. O objetivo deste estudo foi mostrar que a crítica freudiana do sinistro auxilia na compreensão das condições de produção/manipulação do sujeito na literatura de horror, a partir da análise literária narrativa da obra cinematográfica Devil in Ohio. Foi feita uma revisão bibliográfica, em livros, artigos e bancos de dados acadêmicos virtuais, publicados entre 2013 e 2022, que tratassem sobre a psicanálise do medo na literatura de horror. A minissérie Devil in Ohio, lançada pela plataforma Netflix, baseada na obra de Daria Polatin, apresenta o sinistro como um fenômeno que segue uma dupla análise psicanalítica e literária: primeiramente, como uma perspectiva da perturbação da vida cotidiana por uma sensação de estupefação ameaçadora, derivada da interferência estética que perturba a experiência de acordo com as qualidades literárias/ficcionais de desrealização e despersonalização; enquanto, por outro lado, define a própria literatura de horror como um discurso do sinistro, na medida em que opera segundo um princípio de desfamiliarização, desafiando crenças e suposições sobre o mundo e sobre a realidade. Esta pesquisa mostrou que a dimensão sinistra da literatura de horror é uma manifestação de um lastro da transgressão em que se baseia a possibilidade do sinistro, a partir das condições promovidas pelas ideologias iluministas de Freud.

A REPRESENTAÇÃO DO SOFRIMENTO NOS CONTOS DE ANA SQUILANTI

Luiz Antonio Piesanti — 2023-09-06

O sofrimento humano já foi mote de diversas obras literárias a nível mundial. De modo genérico, esse sentimento está intimamente ligado a um estado de angústia, tormento, desconforto, infelicidade e dor – o que, de certo modo, causa impacto nas relações (inter)pessoais. O presente artigo propõe discorrer sobre a representação do sofrimento humano presente na obra Costuras para fora, de Ana Squilanti, em diferentes esferas, como, por exemplo, o luto afetivo advindo de um relacionamento amoroso, o ageísmo (ou etarismo) causado pela efemeridade do tempo, o racismo, o cárcere, a dupla colonização da mulher, o suicídio. Para tanto, foram selecionados três dos vinte e um contos que compõem a obra. Nesse recorte, quatro temas foram observados no que diz respeito às causas do sofrimento, sendo eles: o etarismo, o luto afetivo, a homofobia e a gordofobia. Assim, este estudo cobriu a representação do sofrimento em mais de uma esfera do convívio social, apresentando conceitos acerca do tema, discorrendo sobre a noção de representação na breve análise dos contos selecionados, bem como sobre o exercício de alteridade sugerido nas narrativas.

ELAS FALAM

Paula Vasconcelos — 2023-09-06

Em muitos períodos e sociedades, as mulheres foram vistas como personagens coadjuvantes nas representações culturais, sociais, políticas e literárias, além de serem submetidas a múltiplas violências, ao silenciamento e à invisibilização, situações que permanecem até os dias de hoje. Nesta pesquisa, damos ênfase à violência doméstica e ao feminicídio no Brasil, com base em dados reais, bem como na leitura e na reflexão realizadas sobre o conto “Gesso”, presente na obra Redemoinho em Dia Quente (2019), de Jarid Arraes, e sobre o livro Mulheres Empilhadas (2019), de Patrícia Melo, narrativas a partir das quais percebemos como os corpos femininos são cada vez mais objetificados e compreendidos como descartáveis e matáveis. Dessa forma, propomos, com este trabalho, iniciar o estabelecimento de um paralelo crítico entre o social, o cultural, o político, o ético e o estético apontando para possibilidades de práticas de existência e reexistência nos modelos de coalizão, de trabalho conjunto e em múltiplas vozes.

DESAFIOS DA OPÇÃO DESCOLONIAL HOJE

Francine Carla de Salles Cunha Rojas — 2023-09-06

O artigo visa desenvolver a proposta de um ensaio biográfico fronteiriço sob o viés da crítica biográfica fronteiriça. Nesse sentido, mobilizamos o conceito cunhado por Walter Mignolo, “opção descolonial”, a fim de explicitarmos que a teorização acerca da colonialidade é uma forma de ensaio possibilitado pelas escolhas epistemológicas descoloniais feitas por aqueles pensadores que emergem de lugares alocados como receptores de teorias. No mais, a escolha conceitual emerge em meio a um contexto histórico específico, o (des)governo que imperou no Brasil desde janeiro de 2019 até 2022, no qual legados coloniais foram endossados e propagados como se fossem motivo de orgulho e mérito. Em suma, o artigo transcorre em diálogo com as considerações de Gloria Anzaldúa (2019) e Walter Mignolo (2007, 2008, 2017, 2020), críticos que emergem de um lócus geoistórico (México e Argentina respectivamente) instituídos como produto de cultura.

EXPERIÊNCIAS SONORAS NA EDUCAÇÃO INFANTIL:

Mirian Lange Noal Lange Noal — 2023-09-06

A pesquisa bibliográfica buscou compreender as experiências sonoras nos processos de comunicação de crianças entre si e com as pessoas adultas, a partir das perguntas: Que sons, barulhos, ruídos, bagunças e músicas as crianças trazem para os cotidianos da educação infantil? O que precisamos aprender para estar com as crianças, compreender e ampliar as suas experiências sonoras e silenciosas? Provocadas, definimos como objetivo: compreender a diversidade, a complexidade e a potência das experiências sonoras compartilhadas nos cotidianos da educação infantil para exercitar a escuta sensível. A pesquisa se fez com textos que abordam as diferentes paisagens musicais das infâncias, com concepções de crianças protagonistas que exploram, experimentam, criam e fazem barulhos com o próprio corpo e objetos. Crianças que se encantam com as melodias que nascem dos encontros entre diferentes instrumentos musicais e/ou objetos feitos instrumentos (panelas, latas, madeiras, sementes etc.), não como imitação, mas como criação. As crianças brincam e experimentam diferentes sons e silêncios, na busca de expressar o que estão sentindo. No entanto, há consenso sobre a quase ausência da musicalidade e da escuta sensível nos cotidianos das instituições educativas, com pouca compreensão dessas manifestações, gestando cansaços e silenciamentos.

AS SETE FACES DE UMA ASSINATURA

Carla Andreia Schneider — 2023-09-06

Nesse estudo apresentamos uma leitura para o Poema de sete faces, de Carlos Drummond de Andrade, sob a perspectiva da Semiótica discursiva, com contribuições de Agamben (2019) sobre a Teoria das assinaturas. Os resultados mostram que a inscrição tímica de um corpo na enunciação, as marcas tímicas de outros corpos nos sentidos já cristalizados nos lexemas, nas figuras e nos temas e a força necessária para a inscrição de novos sentidos precisam ser consideradas no processo de significação em função dos efeitos de sentido que produzem. A essa inscrição denominamos assinatura e sua adesão social constitui-se como âncora, como efeito de significações utilizadas anteriormente que garantem previsibilidade e, consequentemente, legibilidade aos textos. Na busca pelo sentido, o sujeito da enunciação faz uso das assinaturas homologadas socialmente e redefine euforicamente o ser gauche, enquanto um estado de alma, muito mais que um estilo de vida, como uma das possíveis leituras de Drummond.

HÁ UM TEMPO PARA TUDO

Karen Oliveira da Silva — 2023-09-06

As parêmias são unidades linguísticas pertencentes à Fraseologia, cujo objeto de estudo (as unidades fraseológicas ou fraseologismos) são as combinações fixas de unidades lexicais, com uma fixidez na forma e no sentido, podendo ou não ser idiomáticas. Nesta perspectiva, este artigo, vinculado ao PIBIC-AF, tem por objetivo analisar as parêmias presentes em uma seleção de músicas gospel para, desse modo, identificar o sentido que cada fraseologismo pode trazer para essas canções. Compôs o inventário de estudo um total de 17 músicas do gênero gospel, com os anos de lançamento entre 2019 a 2022, com uma alta frequência de reprodução na plataforma Youtube (acima de 9,6 milhões de visualizações). Realizamos a análise a fim de selecionar os fraseologismos inseridos nelas. Dentre eles, encontramos um número representativo de parêmias: 3 provérbios, 10 frases proverbiais e 1 locução proverbial. Após analisar os dados obtidos, chegamos à hipótese de que, por seu caráter sentencioso, as parêmias exercem nesse contexto uma contribuição para o ensinamento e a doutrinação dentro do referido gênero musical. Cabe salientar que a pesquisa está em andamento, por isso, neste trabalho, apresentam-se somente os resultados parciais.

AFETO COMO ELEMENTO PERSUASIVO

Marcelo Eduardo da Silva — 2023-09-06

Durante a pandemia pela Covid-19, algumas pessoas respeitavam as medidas sanitárias indicadas por instituições especializadas, outras rejeitavam total ou parcialmente tais diretrizes. Em meio a essa polêmica, o Poder Público utilizou propaganda para conquistar a opinião pública visando a aumentar o cumprimento às normas para minimizar a proliferação do novo coronavírus. Nesse contexto, além da razão – ao apontar o vínculo lógico entre aglomerações e o aumento no número de contaminados, por exemplo –, os governos evocaram a emoção da sociedade – como imagens de pessoas doentes sofrendo, por exemplo – em propagandas institucionais. Com base nesse preâmbulo, o presente trabalho tem por objetivo geral colaborar para com as interpretações discursivas a respeito da análise do afeto utilizado retoricamente como elemento persuasivo nas discussões que emergem nesse dissenso. É na Semiótica Tensiva que nos fundamentamos teoricamente, tendo como objetivo específico apontar como a aspectualização do ator da enunciação perpassa dois perfis – um ligado ao ethos, ao social (ético), outro ao pathos, ao emotivo (ou pático). Assim, metodologicamente, analisamos a propaganda em vídeo “Amigo Secreto”, publicada pelo Governo do Estado do Ceará em dezembro de 2020 em suas redes sociais, quando os casos de contágio aumentavam no país e os riscos de aglomerações em meio às festas de fim de ano podiam ser considerados altos. Como resultado das análises, indica-se que a utilização retórica do enunciador causa determinados efeitos de sentido perante os enunciatários, os internautas que tiveram acesso ao vídeo propagandístico, que contribuem para a persuasão do público.

AS CRÔNICAS DE CLARICE LISPECTOR

Nathalia Flores Soares — 2023-09-06

Nosso ponto de partida para a escrita deste trabalho, assenta-se na crítica biográfica fronteiriça como possibilidade epistemológica outra de teorizar acerca das conversas como fazer desteórico subsidiado pela descolonialidade. Na esteira dessa afirmação, aportados pelas crônicas de Clarice Lispector as quais nos antecipam, desconfiamos que as crônicas claricianas constroem uma epistemologia assentada no cotidiano. Dessa feita, queremos compreender como as crônicas constroem o arcabouço de uma conversa epistêmica e também podem ser entendidas como uma narrativa crítica da realidade brasileira. Buscaremos tomar essas nossas/crônicas como uma maneira de conceituar o que estamos chamando na esteira de Walter Mignolo (2018) de “conversas epistêmicas”. Justificando a eleição desta proposta, estamos pensando em uma conceituação de caráter crítico biográfico fronteiriço acerca das crônicas de Clarice Lispector. A liberdade da escrita clariciana acaba por desvelar um modo outro de fazer crônica, colocando em jogo as próprias formas clássicas narrativas restritas somente ao gênero literário. Dito isso, queremos denotar como as crônicas de Lispector podem ser entendidas como conversas as quais foram convertidas em uma história local do Brasil.

COMPOSIÇÃO ELETRÔNICA NA SEGUNDA METADE DO SÉCULO XX

Ingrid Mayumi Yamazato de Souza — 2023-09-06

Com a invenção das ferramentas de gravação sonora e o surgimento da música eletrônica, a escrita musical ocidental tradicional sofreu grandes mudanças para representar os sons eletrônicos. Essas mudanças na escrita ocorreram em decorrência das próprias mudanças estéticas e técnicas que foram apresentadas no nascimento da música nova no século XX, tanto instrumental quanto eletrônica. Neste artigo discute-se, através de uma revisão de literatura, sobre fundamentos teóricos e técnicos da composição eletrônica, analisando seus modos particulares de utilização da escritura musical. Por fim, pode-se reafirmar a relevância da escritura enquanto arquivo documental e quanto ao seu papel como mediadora na construção da performance.

A MATERNIDADE NA OBRA HERLAND – TERRA DAS MULHERES, DE CHARLOTTE PERKINS GILMAN

Júlia Cristina Valero Souza — 2023-09-06

A maternidade foi, desde a Antiguidade, uma característica definidora do sexo feminino em sociedade. Por conta de discursos médicos, religiosos e filosóficos, processos como a gestação, a menstruação e o parto foram percebidos como impuros, o que acabou por inferiorizar o corpo feminino na hierarquia social. As instituições, apoiando-se na biologia e nos costumes e tradições, estabeleceram então que o lugar da mulher enquanto mãe seria no ambiente doméstico. Suas funções estariam relacionadas com a gestão da casa, a criação e educação dos filhos, e cuidado com a família. Ao escrever uma utopia feminista, Charlotte Perkins Gilman procura desconstruir e desafiar noções impostas pela opinião de massa e adotadas pelo sistema patriarcal. Diante disso, o presente trabalho busca analisar de que maneira a maternidade na Terra das Mulheres – utopia exclusivamente feminina criada por Gilman na obra Herland – Terra das Mulheres – se diferencia da maternidade na sociedade ocidental de onde vem o narrador, e onde vigora o sistema patriarcal. Além disso, o presente trabalho tenta explicitar de que modo tal existência utópica influencia na cultura e convivência daquelas mulheres.

LINGUAGENS (DES)PENSADAS NA AMÉRICA LATINA COMO PRÁTICA EPISTEMOLÓGICA

Fábio do Vale — 2023-09-06

Os estudos latino-americanos vislumbrados na contemporaneidade por si só são mecanismos de resistência. Nesse viés, este trabalho propõe, a partir e com a visada descolonial, preconizar a discussão de teorizações que não dão conta das demandas hodiernas. Assim, e por isso mesmo, nesse invólucro crítico-sinestésico, (des)pensar a América Latina cujas linguagens e seus estudos demonstram experivivências, (co)relacionadas à crítica biográfica fronteiriça, se faz necessário quando há consciência comparatista amordena, ou seja, a enunciação periférica, ritmos para se (des)britanizar práticas e teorias hegemônicas. Neste trabalho discerniremos propostas que atravessam literaturas e estudos de linguagens que estejam na bancada contemporânea da América Latina, versando, como condição sine qua non, a égide das epistemologias do sul que preconizam olhares e práticas desviantes ao modus operandi estadunidense e eurocêntrico, demonstrando assim o alcance da arquivivência e da bio-criticidade, conceitos advindos da descolonização que trazem a indumentária crítico- contemporânea de artes e maneiras outras de se (des)pensar as teorização por vezes – equivocadamente – entendidas como teorias estáticas, singulares e determinadoras pelo plano moderno cartesiano. Nesse ínterim com o fito de publicare et propagare a partir e com o V Seminário Internacional de Estudos de Linguagens e a XXIII Semana de Letras, propomos este trabalho, imbuídos da missão e responsiva criticidade contemporânea de se projetar os Estudos de Linguagens como possibilidades outras, para que as fendas coloniais na América Latina não prejudiquem o andar da carruagem da nossa fortuna crítica tornando consonante a visada descolonial deste trabalho como prática epistemológica do fazer científico que nos abraça enquanto latino-americanos(as).